Elektronische Musik

Im strengen Sinn umfasst der Begriff Musik deren Klangsynthese mit Hilfe elektronischer Instrumente und Komponenten ( Synthesizer Sampler Sequenzer Computer Drumcomputer ) stattgefunden hat. Da sich mit Hilfe Effektgeräte Klänge teilweise extrem transformieren lassen zählt diesem Sinne bearbeitete Musik gelegentlich auch zur Musik.

Das früheste bekannte vollständig elektronische Instrument das von Thaddeus Cahill 1897 entwickelte Teleharmonium oder Dynamophon . Es wog 200 Tonnen und war groß wie ein Güterwaggon was seine praktische sehr einschränkte. Daher wird das erste 'benutzbare' Instrument dem russischen Physikprofessor Leon Theremin (eigentlich Sergejewitsch Termen) zugeschrieben. Seine Erfindung trug seinen -- Theremin -- und erblickte um 1919 das Licht der Welt.

Eine vom Theremin inspirierte Erfindung war von Maurice Martenot 1928 konstruierte Ondes Martenot welches u.a. von Olivier Messiaen in der Turangalîla-Symphonie benutzt wurde (hier im OGG -Format). Die Entwicklung des Vocoders findet anschließend in den 30-er Jahren 1939 erlebt darüberhinaus die erste Komposition der Musik ihre Uraufführung in Seattle "Imaginary Landscape 1" von John Cage .

Nach dem Zweiten Weltkrieg wurde die Musik von den zeitgenössischen Komponisten aufgegriffen die darin ein interessantes neues - teilweise zur Erweiterung der Möglichkeiten traditioneller - sahen. Einen ersten Schub erlebten die Kompositionen um 1948 mit der Entwicklung der Concrete und Tonbandmaschinen; diese Entwicklung wurde mit Verfügbarkeit der ersten einfachen analogen elektronischen Instrumente de facto zunächst Laborgeräte der Elektrotechnik (Sinusgeneratoren) noch beschleunigt/unterstützt. Die ersten Werke der Musique stammten von Pierre Schaeffer der später mit Avantgardemusikern wie Pierre Henry Pierre Boulez und Karlheinz Stockhausen zusammen arbeitete. Stockhausen wirkte viele Jahre im Kölner Studio für Elektronische Musik wo er elektronisch erzeugte Klänge mit von konventionellen Orchestern kombinierte. Von großer Bedeutung auch die sich aus der elektronischen Musik Computermusik .

Ron Grainer vom Radiophonic Workshop der für Spezialeffekte beim BBC kreierte 1963 eine der ersten elektronischen Erkennungsmelodien des Fernsehens mit seiner Musik für die Serie Who". Ein kurzes OGG-Klangbeispiel findet sich .

Die ersten Schritte der elektronischen Musik noch der Kunstmusik zuzurechnen so war die vollständig elektronisch erzeugte Schallplatte Morton Subotnicks "Silver of the Moon". Rasch aber wurden diese auch von der Populärmusik aufgegriffen. In den 1960ern trug Walter Carlos mit zwei bemerkenswerten zur Popularisierung der elektronischen Musik bei: "The synthesizer" und "Switched on Bach". Auf beiden Barockmusik auf Moog - Synthesizern dargeboten.

Mit fortschreitender technischer Entwicklung wurden Synthesizer billiger robuster und vor allem tragbarer so sie bald von Rockbands genutzt wurden. In Vorreiterrollen befanden sich Bands wie "United States of America" "The Apples" und Pink Floyd . Mit Ausnahme von den Silver Apples die Musik dieser Bands nicht rein elektronisch aber einen im wesentlich elektronisch geprägten Sound.

In den 1970ern wurde im Jazzrock verstärkte akustische Instrumente in Kombination mit durch Gruppen wie Weather Report popularisiert.

Besonders deutsche Bands wie Tangerine Dream Neu Cluster oder La Düsseldorf aber auch wie Jean-Michel Jarre und einige Produzenten von Disco-Music nahmen sich jedoch auch einer ersten einer rein elektronisch erzeugten Musik an herausragend ihnen waren Kraftwerk sie leisteten Pionierarbeit für kommende Stile EBM Hip-Hop House und Techno .

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Musikstile

Weblinks

• http://www.zem.de/index.html -- Zentrum für elektronische Musik in

Klangbeispiele und Musik

"Herbert Eimert - Einführung in die Musik" ist zu finden bei:

• http://www.elektropolis.de/ssb_story_eimert.htm
• http://www.elektropolis.de/audio.html

siehe auch brainfuckproject

Bücher zum Thema Elektronische Musik

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