Musik

• die Tonkunst: die Kunst die Abfolge akustischer Ereignisse zu gestalten Interessieren Sie sich für Musik oder eher Malerei? );
• Werke der Tonkunst ( Die Musik der Beatles Musik für Trompete und Orgel );
• die Wiedergabe musikalischer Werke ( Wollen wir Musik hören? ).

Für eine strukturierte Linkliste siehe: Portal Musik .

Musik ist im Frankfurter Raum auch die für eine Zwiebelsoße siehe Handkäse .

Inhaltsverzeichnis

1 Genauere Begriffsbestimmung; das Material der Musik 2 Musikwissenschaft 3 Gattungen Formen Genres und Stile 4 Beziehung zu anderen Kunstformen und Anwendung 5 Geschichte 6 Musiksoziologie 7 Musiktechnologie 8 Wirkungen 9 siehe auch 10 Literatur

Genauere Begriffsbestimmung; das Material der Musik

Musik ist gestaltete Zeit (im Gegensatz etwa zur bildenden Kunst die Raum gestaltet). Musik kann nur Ablauf in der Zeit erlebt werden. Aus Grund setzt Musik beinahe begriffsnotwendig eine rhythmische Ordnung ihres Rohmaterials ( Geräusche Töne Klänge ) voraus. Außer durch Rhythmus kann musikalisches Material durch Melodie (die Abfolge verschiedener Tonhöhen) und Harmonie (die Gleichzeitigkeit bestimmter Tonhöhen) organisiert sein.

Eine genaue Bestimmung was Musik ist was nicht ist nicht möglich. Gestaltung durch Menschen ist keine notwendige Voraussetzung sofern man die Laute der Vögel ausschließen möchte. Gedankenloses die Fahrgeräusche einer Lokomotive und das Stimmen eines Instruments sind andere Grenzfälle an denen jeder einer scharfen Abgrenzung von Musik und Nicht-Musik muss. Schließlich haben avantgardistische Komponisten in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts ganz bewusst die Grenzen dessen was ist gesprengt indem sie darauf verzichteten Rhythmus geschweige denn Melodie zu gestalten: beispielsweise wurden dem Tonbandgerät aufgezeichnete Allerweltsgeräusche in den Konzertsaal geholt; Werke per Zufallszahlengenerator hergestellt ( Aleatorik ); wurde Stille als Musikstück deklariert ( John Cage ).

Musikwissenschaft

Die Musikwissenschaft und ihre Disziplinen behandelt mit wissenschaftlicher Methodik die Entwicklung und Entstehung von Musik Musikgeschichte ) ihre Komponisten deren Werke und Interpreten sowie die Musikinstrumente ( Instrumentenkunde ).

Weitere Forschungsrichtungen der Musikwissenschaft sind die Musiktheorie als Werkzeug der Analyse und als Kompositionskunde mit der Königsdisziplin Harmonielehre sowie die Musiksoziologie und Musikpsychologie .

Die Musikwissenschaften werden grob in drei Gruppen

1) systematische Musikwissenschaften: Musiksoziologie Musikästhetik musikalische Akustik Musikpädagogik Musikpsychologie Volkskunde (Musikethnologie) Physiologie des Instrumentalspiels

2) angewandte Musikwissenschaften: Musikkritik Musiklehre Instrumentenbau

3) historische Musikwissenschaften: Instrumentenkunde Notationskunde Satzkunde Ikonographie Quellenkunde Stilkunde musikalische Aufführungspraxis

Gattungen Formen Genres und Stile

Mit der Systematisierung von Musik nach intersubjektiven Kriterien beschäftigen die Disziplinen Gattungskunde und Formenlehre sowie die Stilkunde (siehe Stilrichtungen der Musik ).

Die Musikwissenschaften haben mehrere Ordnungsdimensionen entwickelt mit unterschiedlichem Erfolg auf Musik angewendet werden.

Nach Art der Beteiligten:

• Vokalmusik (siehe auch a cappella )
• Instrumentalmusik

Nach wertmässiger Einordnung:

• E-Musik (so genannte Ernste Musik )
• U-Musik ( Unterhaltungsmusik Populäre Musik ).

Nach Herkunft:

• Musik aus der europäischen Abstammungslinie (alte zeitgenössische Musik)
• Exotische Musik

Diese Unterscheidung ist eurozentrisch aber dennoch durch Volumen an tradierter und nachvollziehbarer Musik in Bereich vertretbar.

Nach Verwendungszweck:

• Funktionale Musik von liturgischer Musik über Filmmusik bis zur Muzak
• Autonome Musik die um ihrer selbst willen komponiert aufgeführt wird

Nach religiöser Motivation:

• Sakrale Musik oder Liturgische Musik z.B. Choral Kirchenlied Messe Oratorium
• Profane Musik oder Weltliche Musik

Nach Tonsystemen :

• Neuntonmusik (speziell... siehe Osvaldo Antonio Ovejero externer Link )
• Zehntonmusik (fernöstlich)
• Zwölftonmusik (üblich)

Nach Menge der Beteiligten:

• Solo
• Duett
• Trio
• Quartett
• Quintett
• Sextett
• Ensemble

Als Spezialfall des 19. und 20. nach Tonalitätsvorstellung:

• Tonale Musik
• Atonale Musik

Beziehung zu anderen Kunstformen und Anwendung

Während Musik oft als reine und Kunst angesehen wird ist ihre gezielte Nutzung verbreitet: Zum Beispiel zum Wecken bestimmter Emotionen (z.B. Werbung Filmmusik ) zur Verdeutlichung von Inhalten die über anderes Medium (z.B. Text Stimme Video / Animation ) übermittelt werden zu therapeutischen Zwecken ( Musiktherapie ) u.v.m. Auch die Kombination mit anderen ist in der Musik besonders häufig z.B. Lyrik ( Lied Oper Popsong usw.) oder Tanz ( Ballett ).

Musik kann entweder spontan entstehen ( Improvisation ) oder nach schriftlich fixierten Aufzeichnungen ausgeübt ( Komposition Notenschrift ).

Geschichte

Die Entwicklung der Musik kann in Epochen unterteilt werden die sich in der Musikgeschichte an die Formen der Bildenden Kunst und Architektur anlehnen (z.B. Musik der Antike Renaissancemusik Barockmusik Klassische Musik usw.); neuere Forschungen bemühen sich jedoch Historiographie zu entwickeln die weniger von den Rahmenbedingungen als vielmehr der musikalischen Strukturen selbst

In der Chronologie der musikalischen Entwicklung können folgende eurozentristische unterschieden werden:

• Mittelalter - Musik vor dem 13. Jahrhundert des 13. Jahrhunderts
• Musik der Neuzeit - Musik des Jahrhunderts Musik des 16. Jahrhunderts Musik des 17. Jahrhunderts Musik des 18. Jahrhunderts Musik des 19. Jahrhunderts
• Musik der Moderne und Postmoderne - Musik des 20. Jahrhunderts Musik nach 1950

Musiksoziologie

Musik ist nicht nur Selbstzweck und Kulturgut sondern auch eine umsatzstarke Branche der Die heutige Musikindustrie prägt musikalische Entwicklungen ( Casting -Bands Schaffen von Opernstars ) absorbiert und kommerzialisiert unabhängig entstandene Formen Jazz Punk ) und übt in Form von massiver Einfluss auf politische Entscheidungen aus ( Copyright ).

Musiktechnologie

Neben den Unternehmen der Medienindustrie übt die Musiktechnologie zunehmenden Einfluss auf Hörgewohnheiten und Musikangebot aus. Für die Rezeption von aufgezeichneter sind Abspielgeräte ( Tonbandgerät Schallplattenspieler CD-Player MP3-Player usw.) notwendig die sich zunehmend an Möglichkeiten der Computertechnologie orientieren. Mit der Einführung Audio-CD begann die Digitalisierung der Musik; durch das Aufzeichnungsformat MP3 wurde die psychoakustische Kompression von Musikdaten bei der solche Anteile aus Musikdaten entfernt können die für die Klangqualität als weniger erachtet werden.

Mit der Einführung neuer Technologien wie der DVD-Audio oder der SACD (Super Audio CD) ist die bis vorherrschende Wiedergabe-Technologie im Ein-Kanal- ( Mono ) bzw. Zwei-Kanal-Verfahren ( Stereo ) um mehrkanalige (im allgemeinen Fünf-Kanal- "Surround" Wiedergabemöglichkeiten erweitert worden.

Wirkungen

Der Musik werden die unterschiedlichsten Wirkungen das Spektrum reicht von der Unterstellung heilender (z.B. Musik von Bach und Mozart New Age-Musik) bis hin zu destruktiven sogar krank machenden Auswirkungen (z.B. Death Metal Gothic Musik von Schönberg ). In der frühen Kirchenmusik waren beispielsweise nur menschliche Stimmen (z.B. Gregorianischer Choral ) zulässig erst später durften Instrumente genutzt

Bis heute konnten die Musikwissenschaft und ihre Hilfsdisziplinen nicht abschließend klären welchem Grad diese Wirkungen mit den kulturellen zusammenhängen; so wurde durch die Verbreitung der Rockmusik noch vor wenigen Jahrzehnten der Untergang des Abendlandes befürchtet; andererseits weist die Medienwirkungsforschung zumindest speziell dispositionierten Fällen Wirkungen wie Selbsttötungen nach. Allerdings sind auch diese Forschungsergebnisse

Auch Pflanzen und Tiere sollen auf Musik reagieren; nicht nur Esoteriker behaupten bestimmte Musik habe positive Auswirkungen das Wachstum von Zimmerpflanzen ; selbst in der Tierhaltung wird Musik eingesetzt.

siehe auch

• Akkord
• Takt
• Pause

Literatur

• MGG - Musik in Geschichte und Gegenwart allgemeine Enzyklopädie der Musik hrsg. von Friedrich Bärenreiter Metzler. MGG Personenteil in 17 Bänden ff.) MGG Sachteil in 10 Bänden. http://www.mgg-online.com

• Leonard Bernstein ( 1976 ): Musik - die offene Frage . (The Unanswered Question). Vorlesungen an der Harvard-Universität . München: Goldmann. ISBN 3-442-33052-1
• Hans Renner ( 1953 ): Grundlagen der Musik - Musiklehre . Stuttgart: Reclam. ISBN 3-15-007774-5
• dtv-Atlas "Musik" Band 1 u. 2 ISBN 3423030224

Bücher zum Thema Musik

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